第一千二百四十六章历史的顶峰(2/2)

首发：~第一千二百四十六章历史的顶峰

康熙瓷器种类极多，造型古朴，胎体厚重，同样大小的器物要比其他时期要重些。

主要颜色有红、黄、绿、紫、蓝、黑等，很少用青花。

在后期作品中，人物面部只用轮廓而不填彩。

到了雍正时期，瓷器生产达到了历史最高水平。

这一时期虽然不长，毕竟雍正在位时间段，但是制作的瓷器精巧绝伦，总体风格轻巧俊秀，精雅圆润。

雍正时期，民窑与官窑相比，也有很多制作精良的瓷器。

如“粉彩”“斗彩”“青花”“颜色釉”等。

雍正时期，最名贵的官窑作品传世极少。

雍正瓷器是清代瓷器中最细洁精致的，这与当时统治者雍正皇帝的爱好是分不开的。

雍正时期的瓷器胎体极薄，仰光透视略显淡青色，呈半透明状。

乾隆时期是清代社会发展的顶峰时期，当时御窑厂内，聚集了大量的能工巧匠，使乾隆朝烧造瓷器的水平又有所进步。

这一时期官窑瓷器，以丰富多彩的品种和制作精美而著称。

粉彩瓷中，色地粉彩的制作多于白地粉彩。

最后就是清代晚期，也就是嘉庆以后的衰落期。

嘉庆以后，清朝的国力逐渐走向衰落，瓷器的发展也相对进入衰落期。

这时的瓷器，无论是从质量、数量，还是花色品种，从这一时期都开始慢慢下滑。

此时的瓷器制造不敢逾越半步，没有创新，品种远不如乾隆时期的丰富。

到了咸丰、同治时期，清代的社会经济逐步下滑，景镇官窑的生产也随之衰落，工艺变得低下，产品也少了很多。

“同光中兴”之后，社会经济有所回升，陶瓷产业也出随之现了极其短暂的复兴，但与康雍乾时期早已不能同日而语。

要真说清代瓷器的艺术成就，也就是清代陶瓷不仅延续了传统的瓷器风格，并且在其基础上进行了大量的创新。

无论是从造型、纹饰还是技法上，都取得了新的高度。

并且融合了当时的西洋风格，最终获得了举世瞩目的艺术成就。

在当时，景镇官窑瓷器代表着我国乃至于世界瓷器的最高水平。

在技术方面来说，清代陶瓷精巧绝伦，不惜工本，精工细作，烧造工艺是历史的顶峰。

在艺术方面来说，清代陶瓷在器型、纹饰等各方面都非常卓越，拥有相当丰富的装饰题材。

为了迎合统治阶级的审美趣味，这些纹样多以吉祥如意的内容为主。

例如动物纹样中象征着皇室的龙纹、凤纹，表示吉祥的麒麟，瑞兽等；

植物纹样中的牡丹、菊花、仙桃、缠枝莲纹样等。

这些华美精致的纹样，不仅体现了当时的审美观，更是充满了我国的传统美，给现代的设计提供了富有“华夏风”的元素。

可以说，清代陶瓷是我国封建社会陶瓷工艺的巅峰。

无论是从装饰性来说，还是实用性来说，其很多精髓流传至今。

从繁复的纹饰到经典的器型，很多器型沿用至今。

并且被不断的创新，为现代的陶瓷产业打下了坚实的基础。