第一千五百三十四章黄瓷殿器(1/2)

首发：~第一千五百三十四章黄瓷殿器

雍正官窑不独以器形优雅，色调纯美取胜，更注重总体协调，其制作之精细讲究，由此可见一斑。

单色釉以匀净、不事凋琢之美闻名。

粉彩则以逼真秀妍、澹雅柔丽让人倾心。

雍正黄釉器自然也不简单，虽不像弘治时期施釉肥润，色泽明快却胜弘治一筹。

这件柠檬黄釉莲瓣盘，内外施黄釉，施釉细腻而均匀。

釉色为柠檬黄色，清朗明快，是典型的“中央正色”，是传世所见雍正朝柠檬黄釉盘中质量最好的。

雍正时期的御窑瓷器，达到了最精巧、最细致的境地。

此盘花口，折腰，浅圈足。

内外壁由口沿到足底边，呈18片仰莲形。

盘心亦呈18片莲瓣形，正中浅浮凋16孔莲蓬。

纹饰精巧细致，别有新意。

盘内外壁刻绘的线条，婉转流畅，极富动感。

器型比例协调，尽显“曲线之美”。

整器宛如池中盛开的一朵莲花，微风过处，仿佛送来缕缕清香。

这种用花形做器物造型，是我国瓷器的传统装饰风格。

莲花俗称“佛花”，莲瓣纹是佛教文化影响下流行的纹饰。

雍正时期佛教纹饰较为常见，这与雍正皇帝笃信佛教有关。

据史料记载，雍正年轻时曾雇人替自己出家，并出资修建了西山大觉寺。

即位之后雍正继续尊佛，自称破尘居士、圆明居士。

他曾公开招募了十几个门徒谈佛说经，甚至直接任命寺院主持，赐佛以封号，刊刻佛经，亲自为经卷作序等。

故雍正御用瓷器上用莲花纹装饰，自有其渊源和依据了。

陈文哲之前做过菊瓣盘，还真没有单独做过莲瓣盘。

更何况，这还是一件柠檬黄釉的莲瓣盘。

对于这种花型器，其实陈文哲做过不少，此时再做，他的速度还是很快的。

根据他以前的传统，要做就做全。

所以他从汉代开始梳理，一直到清代。

清代最出名的就是清三代，也就是康熙、雍正和乾隆。

清代乾隆时期，由于加入了玻璃白，因而使得黄釉瓷器，看起来色泽更加娇嫩，更有档次。

清代同治和光绪时期，黄釉瓷器一时间成为了大婚用瓷的主流品。

虽然烧造的数量较多，但是质量较盛世三朝差了许多。

釉色不仅暗澹，而且失去了应有的油脂光芒。

此外，除了单色黄釉瓷器之外，黄釉瓷器的表面还会施加彩绘，烧造成各种黄釉瓷器。

如黄釉地绿彩器、黄釉地粉彩器、黄釉地五彩器、黄釉地珐琅彩器等。

凡此种种，都可以说明，刚开始大规模使用黄釉瓷的隋唐，因为刚开始出现，大多数还是低温釉瓷器，也没有形成真正的规制，所以并没有达到鼎盛。

而到了宋元时期，又因为执政者的喜好不同，黄釉瓷被大落尘埃。

所以，真正好的黄釉瓷，只能是在明清两代，特别是明代达到巅峰。

也就是说，黄釉瓷器虽然发明的时间很早，但是直到明代，黄釉瓷才终于迎来了爆发的时机。