第397章 不可复制的动作片奇迹(4/6)

首发：~第397章 不可复制的动作片奇迹

「我不知道，但我想，我会尽全力争取。」

「metoo，加油吧伙计！」

好莱坞的剧组并不比中国剧组更难管，最起码，对于方星河而言是这样。

各部门的磨合非常顺利，没有人敢给暴君SR找麻烦，大家都带著100%的投入来做事，拍摄非常顺利。

《飓风营救》的情感核心非常清晰，亲情。

正义的杀手哥哥带著所有观众的强烈期待去拯救可爱妹妹，一路人挡杀人，佛挡杀佛。

其实所有动作片的情绪释放逻辑都一样，《飓风营救》的不同点在于情绪释放方式—干脆利落的秒杀。

这是一种开创性风格。

在以往，好莱坞动作片非常注重「有来有回的打斗」，习惯性给主角制造战斗困境，以此展现胜利艰难。

《飓风营救》不这么搞，导演将快节奏的秒杀推进到底，紧张感刺激感拉满。

方星河需要做的，是发扬这种风格，甚至利用自己的非人属性将秒杀感觉演绎到极致。

这需要一种更加特别的拍摄方案。

方星河尝试应用了更多的中景+对手特写，然后保持自身动作的绝对控制。

描述起来很困难，其实拍起来也很难。

比如全片第一场动作戏份，宙斯找到了绑匪眼线（此前与金姆通话的那个计程车司机），快步追击，司机惊恐之下飞快逃窜。

两人在狭窄小巷中追逐。

在原版中，摄影师手持镜头跟随奔跑节奏摇晃，凸显紧张感。

而在新版中，镜头在滑轨上保持稳定，始终锁定方星河身体，根据他的行动速度来产生节奏变化。

之所以要这样拍，是因为连姆尼森是一个普通人，他的追逐步伐和追逐速度不够快，也不够有压迫力，所以要靠镜头布置与剪辑来凸显。

可咱方哥不是普通人，他是武圣，能够完美展现出主角宙斯的「超级杀手」

素质。

那么，怎么拍才能效果最大化？

把需要用镜头去操作的环节，交给演员本身。