第69章 如画京剧(1/1)

首发：~第69章 如画京剧

这一生最庆幸的事情之一就是爱画画。虽然没有从事美术专业，甚至一直都没有机会好好地学过画画，但是从儿时在墙上桌上作业本上“画小人儿”，到如今用压感笔在手写板上大玩电脑涂鸦，我的世界里，最美好的，最温暖的，最热爱的，都用画画的方式留着。

前几年遇上了京剧，为舞台上的音韵和光影目眩神迷。京剧之美，美在“无声不歌，无动不舞”，在我看来，还可以加上一句“无景不画”。大写意的简洁舞美，精致到层层花饰圈金铺银的繁复行头，尤其加上演员那生动无比的唱念做打，舞台上每一分每一秒，无时无刻不是一幅入画美图。每次看戏，都有很多很多的瞬间，让我心里蠢蠢欲动：画下来，画下来，好想画下来。

喜欢画卡通风格的q版漫画，也就是头大身子小的可爱娃娃，所以我笔下的京剧，大都以q版的形式表达。依照舞台上最精彩的亮相，努力在憨态可掬的轮廓中，画出演员的丰姿与神采，不厌其烦地细细描绘人物的盔头服饰，一笔笔原封不动地画下衣服上的花绣……有人说：京剧图画，传神达意就好了，知道这是一件绣龙蟒袍就好了，用不用得着把每一片龙鳞都画出来呀？！嗯嗯，是呀，但是，画画的乐趣，京剧的学问，也在这一片片的龙鳞之中呀。

画京剧的过程，使我对京剧了解更多。梅派的凤冠与张派的凤冠原来是不一样的，许多服饰颜色是马派独有的，老生蟒的海水颜色是三蓝，小生蟒是五彩，虞姬的斗篷绣的不是彩凤而是锦鸡，化妆时候的红彩要敷过眉线一点才更好看……这些细节，集中体现着传统文化的审美意趣，仅在台下看戏很难注意得到，但是画画的过程中，它在你眼前一一呈现，那真正是山重水复柳暗花明，带来一重又一重的惊喜与享受。

京剧是一个无边无涯的深海，包罗万象，融会贯通，东方文化中最古老最精华的美都在这里凝聚，看也看不够，学也学不完。到现在我画过的京剧人物，可以说每一幅都有新进步，但是每一幅也都有缺点，永远无法真正描摩出演员本身的专业美感。舞台上那个人，看起来只是随意的一站，但是这一站里有几十年苦练出来的功力，气韵，身形，姿态，角度，甚至手指摆放的位置，都有无穷的学问在里边。

对我这个外行，京剧演员们非常宽容，甚至许多名角，都给了我温暖的鼓励。著名梅派青衣史依弘老师说：“的灰真真有才。我好喜欢你画的卡通戏曲人物。希望你多多设计并与大家分享。特别对不了解京剧的年青人将会是一种最直观的普及。也谢谢你为京剧做的努力，可知我们多么期待多一点如你这样的人。”“活关公”李洪春先生之子、七十二岁高龄的李玉声先生说：“的灰画的《走麦城》关羽走雪之内涵表现得淋漓尽致，真神了！太可爱了，我真想把他收为义子，教他老爷戏，这是最佳传人！”痛惜自己外行，无缘蒙玉声先生传戏，但是得到先生如此评价，虽是半开玩笑，也令小灰感激涕零。

最爱画的，还是大连京剧院的演员们。从杨赤院长，到岳峰、王安琪、高仓健等弟弟妹妹，因为每周六都到民生街宏济大舞台欣赏他们的演出，熟悉他们的风采神韵，画得特别起劲，特别有感觉，描不尽的精彩，用不尽的心。画的过程中，也眼看着年轻演员们在舞台上镜头下持续不断的进步，如王安琪，为她画第一幅《玉堂春》苏三时，扮相还比较稚嫩，到了最近的几出大戏，已经脱胎换骨，令我深感自己也要加把好劲儿，才能追得上演员们刻苦认真飞快前进的脚步。

京剧如画，如诗，如歌，如生命，无尽的璀璨华美，只看你能领悟多少。总感觉时间不够，来不及做太多，尽我之心，竭力而已矣。不少朋友说因为我的q版京剧人物而对京剧产生了兴趣，这是小灰俺的至大满足。如今这个系列的明信片已经面世，新创作的儿童京剧绘本《粉墨登场》也已列入出版日程，小灰还要努力做更多。感谢京剧带给我这样一方丰盈天地。愿与更多朋友共同分享。